Interview インタビュー

自分で言うのもおこがましいんですけれど、ドラマの予告やCM、劇中やエンディングで流れているのを少し客観的な立場で聴いてみて、作品とかなりマッチしているように思いますし、“間違っていなかったな”と手応えを感じています。
プロデューサーの次屋（尚）さん、中島（悟）監督や初山（恭洋）監督、共演者の皆さんからもすごくご好評をいただいていて、本当にうれしく思っています。
改めて、今回このようなチャンスをくださった次屋さんに、心から感謝の気持ちでいっぱいです

そうなんです。Samantha Thavasaさんからお話をいただき、ありがたいことにダブルタイアップという形になりました。

そうなんです。世界的に大活躍されているミランダさんと共演すること自体信じられないことなのに、そのうえミランダさんが出演されているCMに僕の曲が流れるなんて……。いまだに信じられません（笑）。
かなり大がかりな撮影で長時間に及んだのですが、貴重な経験をたくさんさせていただきましたし、すごく楽しかったです。
“Samantha Thavasa meets SAMANTHA KINGZ「かばんの中に、恋をおひとつ」”というCMなんですけれど、ドラマ『戦力外捜査官』で流れる『Love Story』とはまた違った表情を、CMでは感じていただけると思います。

僕自身はタイアップを意識して制作した気持ちはまったくなかったので……、いや嘘です。ありました（笑）。
このような素晴らしいタイアップをいただくことができたのは、たくさんの方々の温かいお力添えがあってこそのことだと思っています。
本当にありがたい環境にいさせてもらっていて、感謝の気持ちしかありません。

まず、この曲が発売される“3月”という時期って、多くの方々にとってターニングポイントになる時期なのかなと思ったんです。だから、テーマを“始まり”にして、僕自身の人生観や恋愛観をマッチングさせ、歌詞を書いていきました。
新生活が始まる4月を前に、新しいことや新しい環境に挑戦するにあたり、不安を抱いている方もいらっしゃるのではないか、と。
また、環境に変わりはなくとも、日々夢を追いかけて頑張っている方もたくさんいらっしゃいますし、
皆さんの日常のなかに違和感なく、優しく溶け込んで、背中をそっと押すような世界観を表現してみました。

理由というよりは、楽曲からインスピレーションを受けた部分が大きいですね。
初めてこの曲を聴いたときに、爽やかさのなかにも少し土臭さを感じられるようなギターサウンドにすごく惹かれて。
前作『一千一秒』に収録されている『二日月』を手がけてくださった、COZZiさんに今作を手がけていただいたんですが、COZZiさんの楽曲ということもあって、僕自身もまったく迷いなく、素直に表現できたように思います。

ありがとうございます。僕自身も聴いていてすごく心地がいいですね。
自分で言うことではないかもしれないんですけれど、楽曲と歌詞が絶妙なバランスで重なり合っているなと感じています。

EXILE TAKAHIROソロとして発信していくにあたり、やっぱりファンの皆さんのリアクションを見て、ファンの皆さんがEXILE TAKAHIROソロに求めてくださっていることを感じながら、常に皆さんに喜んでいただける形で、自分の色を色濃く表現していきたいと思っているんです。
ソロ第2弾としてリリースする今作も、ルーツに沿って自分の色を気持ちよく表現できた、すごくバランスのとれている1枚になったと自負しています。

『一千一秒』がシリアスな面を持った、ドラマチックで色香漂う大人の雰囲気を持った曲だったぶん、今作は、ロック色は少し増しつつも、気負うことなくリラックスして聴いていただけるよう制作していきました。
EXILE TAKAHIROソロとしての確固たる“色”というものはブレることなくありつつ、いい意味で変化をつけていきながら、これからもEXILE TAKAHIROソロのさまざまな表情をお見せしていけたらと思っています。

作曲を手がけたのは、僕にとって初めての経験でした。
とはいえCOZZiさんにいろいろなことを教わりながら作っていったので、COZZiさんと共作のような形ではあるんですけれど、本当にたくさんのことを学び吸収しながら作ることができ、
今後のアーティスト人生の糧になる素晴らしい経験になりました。
作品をリリースするときって、どうしてもアウトプットすることに意識が向いてしまうことが多いんですが、この曲ではたくさんインプットすることができたんです。だから、本当に想い入れの強い1曲になりましたね。A面でリリースしても違和感のないキャッチーなメロディですし、すごく気に入っています。

自分で聴いていてもすごく心が落ち着きます。実は、今回初めて自分で演奏したギターの音を録音させていただいたんです。
COZZiさんのご自宅のスタジオで教わりながら録音していったんですけれど、すごく楽しかった。
だから、一から作ったような達成感が本当にありますね。ACE OF SPADESしかり、今まで取り組んできたことを多少なりとも活かすことができたような作品になりました。

『Love Story』のテーマが“始まり”だとしたら、この『Feelings』は“夢の途中”のようなイメージ。
夢に対して進んでいくときって、ポジティブな気持ちを持って日々臨みつつも、うまくいくことばかりではないですよね。目の前に壁が立ちはだかったり、道に迷うことだってある。
もしかしたら、目指していた夢が急に変わることもあるかもしれない。そうやって、うつむいたり心が折れてしまいそうになったとき、やっぱり人はひとりでは決して生きていけないんですよね。
家族や仲間、恋人でもいいんですけれど、どれだけ離れていたって自分を思ってくれている人が必ずいる。そして、そうやって相手から思われるからこそ、自分も相手のことを思いやれるというか……。
そういうことをこの曲を聴いて改めて見つめ直し、胸に留めてほしいなと思って。夢の重さや大きさはもちろん人それぞれ異なりますし、同じ夢を目指す同志ではないにしても、尊重し、思い合える大切な人との心のつながりを感じて力に変え、前に進んでいってほしいという願いを歌詞に込めました。

メッセージ性が強い歌詞もポジティブな歌詞も、とても素敵な歌詞だと思うんですけれど、きっと人によってはそのメッセージを受け入れられない時期もあると思ったんです。
逆に僕は、そういう受け入れられない時期に『Feelings』を聴きたくなるような……、そんな曲にこの曲が育ってほしい。夢に向かうときって明るい気持ちの人もいると思うんですけれど、目の前のたくさんの課題に取り組まなければいけなかったり、立ちはだかった壁を乗り越えなければいけないのにどうしても自信が持てなかったり、恐怖心から一歩踏み出すことができなかったりする人もいると思う。
そういう現実に直面している方々が、たとえば『Feelings』を聴いたことで、少しでも心を開いて力を抜くことにつながったら……。

“頑張ろう”“頑張らなきゃ”とプラスに考えて前に突き進むことももちろん大切なことではあるんですけれど、時には力を抜いて自分と向き合ったり、頑張りすぎないことも大切だと思う。
泣きたいときは思いっきり泣けばいいし、遊びたいときは、思いっきり遊べばいい。たとえONとOFFの線引きをしなくて大丈夫な人でも、たまには立ち止まることも休むことも必要だと思う。
でも、実際にいざそうするとなると少し勇気が必要で、友達からの言葉なのか、何かキッカケがないとなかなかできないことでもあると思うんです。そんな“キッカケ”の存在が、僕は音楽であってもいいと思った。この曲が皆さんの心に染み渡ることで、そういう“キッカケ”になれたら。

失恋における何も考えられないほどの、壮大な悲しみを表現してみました。
ただただ悲しみにどっぷりと浸るような、悲しみの極限の世界観。
いわば、スーパーネガティブな曲ですね。失恋ソングって、ラストのほうで別れた相手の幸せを願ったりすることが多いんですけれど、この曲は吹っ切れる手前の……、まさに悲しみの真っ只中を描いています。

この曲に、“意図”というものはないんです。あえて僕の意図をなくして、ただひたすら悲しみを書き綴りました。

きちんとした意図があって制作された曲ももちろん素晴らしい曲ではあるんですけれど、意図があるとどうしても、発信する側の意図を聴いてくださる方々に届けよう、伝えよう……と押しつけになってしまう。
むしろ、僕の意図がなければないほど、この曲が聴いてくださる方一人ひとりのものになるのではないか、と。たとえば、普段の日常における会話でも、共感を得ようとすると、聞き手側は相手に返さなければいけないので、考えなければいけないですよね。
でも、ただ聞いてほしい、ただ誰かに話したいというときって、大げさに言えば、別に話を聞いてくれなくても、相槌を打ってくれなくてもいいわけで。ただ、そばにいてくれるだけでいい。そういう曲があってもいいのかなと思ったんです。
誰にだってものすごく悲しいときや、あえて悲しみに浸りたいときは、必ずある。そういうときに、皆さん一人ひとりの世界観のなかで、この曲を聴いていただけたら本望です。